Новый проект творческого тандема волжских художников Ольги Крайневой и Олега Черноскутова получил название «Tube or not Tube» и посвящен феномену трубы в изобразительном искусстве.
Забавная и слегка ироничная игра букв и смысла в названии экспозиции (tube с англ. – труба, to be – быть) отправляет зрителя к шекспировскому вопросу – «Быть или не быть?» и порождает разнообразие эмоций и философских размышлений.
Сюжеты знаменитых произведений скульптуры и живописи дерзко помещены в производственный контекст современного предприятия – получился уникальный и мощный сплав, наполненный жизненной энергией дня текущего и грядущего, с его вызовами и противоречиями, трагедиями и победами, стяжательством и поиском новых средств выражения.
В начале ХХ века авангардное искусство «пополнилось» новым направлением – супрематизмом. Его основателем стал Казимир Малевич. Именно он в 1915 году на «Последней кубофутуристической выставке картин» представил публике 39 супрематических полотен и брошюру «От кубизма к супрематизму».
Узнать больше
Казимир Северинович Малевич – художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Творчество Малевича занимает особое место в истории мирового искусства. Созданный им супрематизм – не просто геометрически абстрактный вариант беспредметности, но и суперстиль, оказавший мощное воздействие на современные искусство, архитектуру и дизайн, и самобытная философия, своего рода «религия без культа».
Узнать больше
Выдающийся представитель французского искусства ХХ века. Его имя стоит в одном ряду с именами Пикассо, Матисса, Корбюзье. Наследие Леже на редкость многогранно: оно охватывает станковую живопись и сопутствующие ей эскизы, литографии, рисунки; все виды монументально-декоративного искусства, связанные с архитектурой; работы в области художественной полиграфии, театрально-декорационного искусства и киноискусства.
Узнать больше
В России имя знаменитого чешского художника Альфонса Мухи мало известно. А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого» – начала «серебряного» веков. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон».
Узнать больше
Имя художника Ван Игуана хорошо знакомо ценителям китайского современного искусства. Страсть к живописи заставила его в самом юном возрасте пойти по стопам старшего брата, знаменитого художника Ван Идона. Закончив престижную Центральную академию изящных искусств в Пекине, Ван Игуан принимал участие в национальных и международных художественных выставках, а также арт-салонах в Пекине, Гуанчжоу, Токио и Гонконге.
Узнать больше
Один из крупнейших представителей сюрреализма. Известен как автор остроумных и вместе с тем поэтически загадочных произведений. Картины Магритта основаны на эффекте отстранения вещи от ее привычного смысла. В его образах предметы и персонажи на наших глазах превращаются в метафоры, не теряя четкой предметной узнаваемости.
Узнать больше
Лаокоон – последний предсмертный дар греческого искусства, умирающего, но еще сохраняющего полное сознание своих великих душевных сил, жертва, которую оно приносит эллинскому народу близкому к утрате своей национальности.
Узнать больше
Самый сенсационный художник 20 века. Сильной стороной своего искусства он считал его интеллектуальный потенциал, поиски смысла за пределами рационального восприятия, выход в сферу чисто интуитивного, подсознательного.
Узнать больше
Создатель неопластицизма – абстрактных композиций из прямоугольных плоскостей и прямоугольных линий, окрашенных в основные цвета спектра. Пит Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков на сюжет, атмосферу, моделировку и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства.
Узнать больше
Четыре гения сияют в Италии в период Высокого Ренессанса. Каждый из них – целый мир, законченный, совершенный, впитавший в себя все знания, все достижения предыдущего века и вознесши их на ступени, до них недоступные человеку: Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело и Тициан.
Узнать больше
Трагическая жизнь Винсента Ван Гога сегодня популярна как какая-то священная легенда, которая, кажется, нужна людям больше, чем сияние его звезд и подсолнухов. Голодное, почти нищенское существование, полное одиночества и презрения окружающих, обернулось уже всемирным ажиотажем и интересом в 20 веке.
Узнать больше
Последний великий художник эпохи Возрождения в Нидерландах. Место рождения и обстоятельства его жизни в юности по большей части неизвестны. Считается, что Брейгель был учеником Питера Кука ван Альста, а позже сотрудничал с издателем Иеронимусом Коком, который гравировал многие рисунки Брейгеля.
Узнать больше
Первым инициировал в начале двадцатых годов новый термин в искусстве – "Конструктивизм". Он был одним из родоначальников этого направления в дизайне, архитектуре, полиграфии, театре и кино.
Узнать больше
Инкорпорация новых тем и смыслов в сюжеты известных полотен – прием не новый в современном искусстве, при этом, часто полученный результат резко диссонирует с первоисточником, отторгается им, и эксперимент признается неудачным. Авторы выставки «Tube or not Tube» счастливо избежали этой участи. Им удалось с хирургической точностью трансплантировать индустриальную тематику в артистическую ткань произведений великих художников и скульпторов, бережно и деликатно соединить то, что, на первый взгляд, трудно сопоставить, вдохнуть жизнь в совершенно новые и самостоятельные работы, которые позволяют нам под новым углом взглянуть на окружающую действительность, вырваться из порочного круга рутины и однообразия и вновь смотреть на мир с широко открытыми глазами.
